这首新贵妃醉酒,可以拿到最佳歌曲奖,是他的确与众不同。rdquo;
是他的确开辟了一种新的音乐模式。rdquo;
网友,现场曾经质疑这首歌的,全部闭嘴了。
他们这一刻,只是由衷的喜欢,欣赏这首新京剧。
如果说前边的唱都是小打小闹,还没有一大段的展现洛一明的唱功,这一段的回忆和诉说,却真的唱进了大家的心里。
清冽略微刺耳的声音,洛一明把京剧的精髓都拿捏到位。
不光是现场观众朋友,电视机前一些专业的戏迷,台底下的音乐人们都觉得洛一明这一段有了。
自然,现在观众的共鸣估计还没有达到最高,因为,这不过是刚刚开始。
洛一明慢慢往前边走,他几个曼妙的舞步后来到了舞台的最前端。
前边的酝酿,前边的情绪,刚才的小爆发,能不能让新贵妃醉酒获得满堂喝彩,接下来这一段尤其关键。
摒除一切的杂念后,洛一明的步子忽然停了下来,他张望着背后,微微摇头,然后再次抬起,眼神中已经充满了坚定。
菊花台倒hellip;影明月
谁知吾爱hellip;心中寒
醉在hellip;君王怀
梦回hellip;大唐爱
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洛一明这一段唱的专注无比,古典,流行、京剧、怀旧,还有一些中国风。
他用尽了浑身解数。
只为给新京剧证明。
只为要回属于新京剧的尊严!
就是这样的霸气,他把大唐帝王和贵妃的爱情唱了出来,这份爱终究逃不过历史的审判,杨贵妃死了,不免忧从中来。
这种情绪,洛一明这一段唱的十分贴切。
生离死别。
只有在梦中,可能才能继续回到大唐,再续那段爱情了。
就像是歌词写的,醉在君王怀,梦回大唐爱。
词好,曲调好,唱腔好,堪称京剧里的三绝rdquo;。
洛一明通过他的双声演唱,把杨贵妃面临生离死别时那种忧愁别绪的心情表现得淋漓尽致。
生离死别之时,把什么都看得开了,反而没有那么悲痛。
所以最后的曲调除了悲痛之余,反而还带有了一种快感rdquo;。
听到这一段,有些观众之前确定自己没有听过这首歌。
但却又觉得似曾相识。
所谓的代入感就是这样的。
一明,他的进步真的好快。记得半个月前,他还是和梅葆九先生,合唱这首歌。现在,他已经可以一个人演唱了。rdquo;
是呢,洛一明辛苦了,他一定下了很多功夫。可恶的是,好多人还怀疑他黑幕了。rdquo;
三明治粉丝们在台下为洛一明委屈。
而随着这一段唱出后,很多年轻观众,网友们也沉默了。
洛一明,他的歌声中充满了故事。
他的表演中,再现了京剧艺术的魂。
作为一个把京剧传承当做责任的主持人,本来,他可以对京剧不闻不问的。
但是他甘愿冒被人误解,被人讥笑的可能,一心去推广新京剧。
拿到最佳歌曲奖。
洛一明这一路走来,的确辛苦了!
今天他演唱这首歌,只是想要观众们知道,这里并没有什么黑幕。rdquo;一个女孩哭红了鼻子,她看到洛一明用力唱的那一段时,她想到了,不被理解是多么难过。
是啊,我们都错怪他了,什么黑幕,能够这样拼,这么执着的唱好新京剧,这首歌不被选上,才是黑幕呢。rdquo;
对不起,洛一明。你是最棒的!rdquo;
京剧是有生命力的艺术,新京剧却是发扬了这种艺术,与现代的流行因素结合起来。
很多观众,网友,以前都不会去听半句京剧。
但洛一明做到了,让他们把完整的一首歌听完。
并且,还意犹未尽。
当洛一明唱完,表演也自然结束了。
现场和电视机前的观众们听完了,却根本不愿意结束。
谢幕。
洛一明走到胡玉林老师面前,先感谢他,然后拉着他一起给观众朋友们鞠躬,谢谢观众朋友们,谢谢胡玉林大师,谢谢其他的音乐表演艺术家。rdquo;
谢谢所有热爱新京剧艺术的人。rdquo;
这里我还想多说两句。rdquo;
京剧表演不光光是演唱,京剧的社会意义更深,相比于歌曲,他更有力量。rdquo;
京剧会通过完整的故事情节和具体的环境描写来反映社会生活。rdquo;
新贵妃醉酒这首歌通过演唱贵妃,通过贵妃这个人物的悲惨遭遇,唱出了当时社会的一些问题。rdquo;
京剧在那个时期,就扮演了一种反应社会,抨击社会的功能。rdquo;
那种现实的思考。才是我要推广新京剧的重要原因,我相信这也是京剧会成为国粹的原因。rdquo;
虽然知道新京剧这条路任重道远,但是,最佳歌曲奖,绝对是一个不错的开始。rdquo;
再次感谢这个温暖有爱的奖。rdquo;
谢谢大家。rdquo;
洛一明再次鞠躬下去,这次他面对的是评委团的刘焕老师。
唱的好。rdquo;