张婧初买鱼的镜头是在绿幕前拍摄的，镜头接上之后，特效剪辑师就将背景进行了简单的合成，把绿幕替换成了菜市场的背景，然后调色、加音乐、加音效。
    等到剪辑师把小样合出来后，大家感觉镜头连接相当不错。唯一的问题是两个镜头接上后，在后半部分没有纸飞机，看不出真实的效果。
    张然转头对绘画师道：“你画个纸飞机，添加进去看看效果如何！”
    《唐山大地震》的特效镜头非常多，很多镜头需要合成。比如人被空中倒下的电线杆砸中，不可能真拿电线杆去砸演员，都是演员先做被砸中的动作，然后再通过特效把电线杆添加进去，合成人被砸中的效果。只是在拍摄的时候，特效是没有做好的，需要做很久，不可能现场立刻做给导演看效果。所以在现场往往有专门的绘图师，只要导演需要，就告诉他给我画个电线杆，画个背景，他就可以画电线杆、画背景，然后添加到画面中去，让导演看效果如何。
    绘图师很快画了一架纸飞机，添加到画面中。于是，整个画面就变成了，宋珠儿把纸飞机飞上天空，纸飞机在空中盘旋一圈，飞出小区，飞到了旁边的菜市场，飞到了张婧初正在买鱼的摊子上。
    当然，由于纸飞机是手绘的，看上去很假，不过这不重要，后面会换上由特效制作的纸飞机，那就真实了。现在主要是看纸飞机添加进去后，镜头的运动是否流畅。没有添加纸飞机的时候，整个镜头看上去怪怪的，但现在效果一下就出来了，整个镜头的运动非常流畅，完全看不出来是组接的。
    在场的工作人员都不足的点头，这个镜头的租借非常完美，简直浑然天成，看不出人为组接的痕迹。
    于飞鸿感叹道：“这也太先进了，难怪你整天强调电影工业。有你们这帮技术控领头，我看咱们中国电影要不了几年就能赶上好莱坞了！”
    张然轻轻摇头：“还差得很远，要想赶上好莱坞，至少还要二十年！”
    于飞鸿吃了一惊：“啊，这么大的差距？可你们这个已经很先进了啊！”
    张然苦笑道：“电影是一个整体，光是某个方面赶上好莱坞有什么用？举个简单的例子，你知道我们希望电影的画面效果接近《拯救大兵瑞恩》的感觉，可如果采用胶片拍摄，哪怕我们采用同样的胶片，同样的摄影机，甚至拍出的画面都一样，可咱们国内洗印厂也没有哪个能洗同样的效果，这就是差距。”
    于飞鸿一怔，在她看来电影的胶片洗出应该差别不大才对：“怎么会洗不出来？”
    宁皓是摄影系的，对洗印技术非常了解，解释道：“前两年《七宗罪》的摄影师戴瑞斯·康吉到北电交流，讲到《七宗罪》的洗印采用的是留银冲洗。交流之后，摄影系的老师就找洗印厂的技术骨干采用留银冲洗，实验了好多次，但就是洗不出那种效果。《拯救大兵瑞恩》采用的是同样的洗印技术，而且技术难度更高，洗不出来是正常的。”
    于飞鸿顿时说不出话来，光是洗印技术差距就这么大，其他方面只怕差距更大。
    说到中国电影产业的现状，张然就忍不住叹气：“我们和好莱坞的差距不在设备上，而是在技术上，我们缺乏优秀的技术人才。洗印都算好，毕竟还有专门的洗印厂，灯光和美术这些差别更大，比如索尼的F900摄影机，国内也有不少人在用，可你看看咱国内拍出来的画面效果，再看看卢卡斯《克隆人的进攻》的画面效果。别人拿到一款机器能把性能发挥到90%，而我们往往只能发挥出3，40%。中影华龙数码从美国进口了很多先进设备，比好莱坞很多特效公司的设备都好，可他们做出像样的特效了吗？”
    于飞鸿点头道：“所以你才建立了亚洲电影学院。”
    张然笑了起来：“这也是没办法的事，我们总不能什么都不干，就傻等着吧？当初拍《指环王》的时候，新西兰也没人会做特效，国家又很小，彼得·杰克逊他们买电脑、招人、组建团队，这才有了现在的维塔。要是彼得·杰克逊当初只是抱怨、傻等的话，就不会就有维塔了。”
    于飞鸿看着张然脸上洋溢着的笑容，心里有些感慨，张然他们和王硕那帮人差别真的太大了，他们是真正热爱电影的一群人！
    就在这时，房门被推开，张婧初、杨迷，还有常继荣提着夜宵走了进来。
    剧组的工作人员都是跟了张然好几年的老人，知道张婧初只要在剧组，每天晚上都会给大家买宵夜。他们看到张婧初他们提着宵夜过来，等放下手里的活，一边道谢，一边喜笑颜开的接过夜宵吃起来。
    《唐山大地震》的拍摄进行得非常顺利，只用了五天的时间，地震前的外景戏就全部完成了。
    外景戏拍完，就需要把整个景区推倒，布置成地震之后的状态，开始拍地震后的戏。如何表现地震的场景，张然和剧组工作人员费尽了心思。最开始打算采用爆破的方式，后来经过试验发现爆破后呈现出来的状态和地震造成的垮塌效果不同，最终剧组选定了将建筑部分拆除，而张婧初和王珞丹家所在的大楼需要表现整个垮塌过程，只能通过爆破来完成。
    为了让房屋垮塌后的状态接近地震后的真实状态，张然他们没有让挖掘机直接将仿佛房屋推倒，而是在墙壁上绑上绳子，通过机械将房屋拉垮的。