……
就在这时,一个观众神色一震,低呼道:
“我想起来了,怪不得……我说怎么感觉有点眼熟!”
他旁边的同伴好奇的转过头:“什么意思?”
“你看,这个风格,这个画面,像不像卓别林的电影?”
他的同伴一愣,又瞅了瞅台上,眼神不由一亮:“对啊,好像就是那个感觉。”
两人对视一眼:“周星这个节目,不会要参照卓别林的默剧吧?”
“好像就是这种感觉,但是……这种很难演啊,而且不一定有效果。”
“我也感觉,这就是吃力不讨好啊……”
……
也有一些观众看了出来,议论纷纷。
“周星他竟然要演默剧,没搞错吧?”
“我感觉他可能是受到网上言论的影响,要不然不会这样。”
“言论?什么言论?”
“就是前几天,很多专家和导演说周星不会表演,更是在践踏舞台表演,离开了台词和复杂的情节,周星就演不出好作品。”
“对,我也看过,说周星肢体表演和表情不行,不到位,根本没有演出感觉。”
“看来,周星这是要给自己正名啊……”
“但我感觉有点悬。”
“看了这个开头,我感觉还可以啊?”
“那就看看再说吧。”
……
突然间,台上传来一声急刹车的声音,“车上”所有人都向前扑去!
正对位置坐着的两个男的顿时来了一个亲密接触,拉着扶杆的刘伟也歪到了郭超怀里!
刘伟和郭超对视一眼,就在观众感觉两人激情四射的瞬间,两人忽然变了脸色,都嫌弃的推开对方,扭头一副“哼”的样子,让观众都笑了起来。
这个时候,车上的人都站正位置,郭超和刘伟也在整理衣服,后面的LED画面也变成静止的。
音乐一变,一群人再次上台,观众这才恍然,原来是停车上人。
在这一小群人中,观众立刻发现了走在最后,头戴爵士帽、身穿燕尾服、脚穿大头皮鞋、手杵文明棍,并且迈着独有八字步的人!
看到这个人,无论之前猜到的,还是没猜到的,都发出一声惊呼:
“卓别林!”
“好像啊!”
“这……这也太像卓别林了吧?”
……
如果不是观众一开始知道这个节目是周星主演,现在又看到卓别林形象的人,谁也不会猜到周星身上。
造型就不用说了,弄出一样的衣服就行,最像的就是卓别林或动或静的动作,一般人很难模仿到那种独特的姿势,再加上一般无二的面容,不像都难。
当然,对于周星来说,这些都得益于曾经抽奖而来的化妆技巧,以及模仿能力。
以前周星还觉得有些鸡肋,而现在随着使用次数的增加,他越来越觉得这是不可或缺的好技能!
“果然,他还是模仿了卓别林!”
“看来他真的要演默剧啊,看到这个模样,还有这姿势,我倒有些期待了。”
不仅是观众,评委们也都惊讶不已,一个个脸上露出感兴趣的神色。
对于这个20世纪最伟大的喜剧大师,他们在座的没有一个人不熟悉,甚至绝大部分人都完整看过卓别林的所有经典之作。
第190章 绝望!
“也许一个人的伟大不在于他拥有多么高贵的品质,而在于他明知道、已经知道事情的真相,却仍敢于说真话,这是我们绝大多数人做不到的。他看透了美国社会,但敢于在他的作品中去抨击,去引导社会往正确的方向走。”
这是关于卓别林的评价,也是他区别于一般喜剧演员的最大不同,他的所有作品,都不是为了笑而笑,也不是为了创作而创作,而是带有很大的社会性。
比如《摩登时代》,能够让观众在美国经济萧条的黑暗中,恢复对生活的信心;而《城市之光》,则是让观众在笑声与泪水中,感受互帮互助的底层百姓身上人性的光辉;至于《大独裁者》,可以让观众理性地认识到战争的危害,并勇敢地反对独裁与专制。
卓别林敢拿希特勒当小丑,在那个年代,可不是一般的胆大,要知道一旦惹怒了这个魔王,那下场绝对不会好到哪儿去。
如果说希特勒对卓别林算外国的,那他还敢去批判整个美国资本主义的经济模式!
在历史上,有这个胆子、又有这种勇气的艺术家并不多。
当然,梅兰芳先生算一个,所以,他们俩才能一见面就惺惺相惜,留下让人惊愕的同框照片,毕竟在现代人看来,他们俩就根本不像一路人,反倒像两个时代。
或许,卓别林的作品不像郭德纲、开心麻花的作品那么逗乐,但却可以让你在会心一笑之余,情不自禁的融入他的作品,在沉思中感受艺术的力量!
开心麻花创作这样一部作品,向卓别林致敬,其实并不新鲜。
纵观麻花的发展之路,就可以发现,随着发展,开心麻花已经不再满足于最开始单纯搞笑、逗乐的方式,也希望在艺术性、社会性上进行一些尝试和融入。
比如开心麻花的话剧《李茶的姑妈》的转型,灵感应该就是来源于欧洲喜剧《查理的姑妈》,以及俄国戏剧大师果戈里的名作《钦差大臣》,但也有它自己的内涵,和中国特有的现代元素,描绘了众人误认中心人物后展现的谄媚滑稽的丑相。