东北夫妻俩，还有京影的三个学生，他们此刻也跟陈建树两人的想法一样，彻底绝了晋级的心思，转为专心的看节目。
    对于这样碉堡天的节目，除非疯了才会有任何想法。
    他们接下来要做的，只是把自己的节目演好，用心的演好，哪怕在《大圣归来》的皓月之光下，也要绽放一点亮色，才不至于真正沦为炮灰。
    只有邓伟魁，目瞪口呆的望着电视屏幕，心里一片后怕，还有些担忧。
    连美猴王都出来了，现场观众都炸锅成这样，他还能赢吗？
    就算自己被后台操作成冠军，现场观众会不会造反？节目组会不会因为压力而改变初衷？
    邓伟魁此刻的心思，就跟热锅上的蚂蚁似的一片焦灼，之前的淡定早就变成了忐忑。
    他害怕失败被淘汰，但更害怕赢了后的质疑，纵然这是节目组操作的，但处在风口浪尖的肯定是自己。
    邓伟魁并不傻，此刻他也感觉到了自己的处境似乎并不妙，这让他心急如焚，但又不知道该怎么办。
    从美猴王出来后，邓伟魁虽然眼神一直在电视上，但却并没有看进去，坐如针毡的过了一会儿，他实在受不了这种煎熬，于是又跑了出去。
    演播大厅内。
    台上的邢大名却不为所动，台风稳健，随着音乐，他的猴戏合着节拍精彩演绎，让大家看的热泪盈眶，充满感慨。
    不仅仅因为邢大名的美猴王是无数人童年到青年的记忆，还有大家对于今年邢大名没能上春晚的遗憾。
    当然，最重要的是《大圣归来》这个作品，无论是立意的贴合，还是前面的铺垫，以及大家对大马猴被牛魔王残暴杀死的激愤，和周星嘶哑呐喊的悲怆，都让人代入感强烈！
    再到《悟空》这首歌的切入，是个十足的亮点，相得益彰更加融洽，也让观众情绪再次升华！
    舞蹈的前半段虽然由朱拉这个女性演绎，但独特的视角，细腻的表现，其实更符合《悟空》的主歌部分。
    更何况她还化着戏曲旦妆，就算看脸也并不跳戏，反而因为她的窈窕身姿让舞蹈美轮美奂。
    不激烈，不强劲，就这么娓娓道来，随着朱拉的舞蹈表现，让观众的代入感又进一层。
    只有经过朱拉前面的催化，一点一点感情的递进，才能有后来美猴王上场的爆炸！
    只有对比，才更显出视觉和感官的冲突。
    在朱拉演绎到最后的挣扎、痛苦中，将大众的情绪压抑到爆发的临界点！
    这个时候，台上金光四射，邢大名舞着金箍棒上台，瞬间点燃所有人的激情！
    憋屈后的爆发翻身最能让人兴奋起来，那挥舞的金箍棒，就像至高神通一样，把之前的虐点一扫而空，观众又怎么能不爽到嗨？
    音乐还在继续，那炸裂的高音跟催化剂似的，让人们的情绪一直处在一个高亢的境地，如果不是怕挡着后面的人，不少观众都不会坐下去。
    虽然大家都在工作人员的示意下坐下去，但情绪也依然激动，短短的一分多钟，让他们彻底的爽翻了。
    “踏碎凌霄，放肆桀骜！
    世恶道险，终究难逃！
    这一棒，叫你灰飞烟~~灭！”
    从高音的桀骜到低沉的转折，就像耗尽了美猴王的力气一样，让人唏嘘。
    这是首华夏元素和流行歌曲融合得让人非常舒服的歌，分寸、层次推进、爆发时机都拿捏的非常好。
    随着后面歌词的禅意渐渐涌起，竹笛切入，歌词渐渐靠近主题，而演唱上也开始强化咬字。
    从“叫一声佛祖”起，歌词已经文白相间，演唱不时间隔着半句戏曲说唱，偶尔闪现的尖团音，也为歌曲染上了浓浓的京剧味道。
    不仅如此，伴奏中笛子的吐音花舌游走得上下翻飞，失真吉他鸣奏时还加入了铙钹——复杂的元素融合起来，画风却毫不违和，大气而动听。
    整部作品，从舞美、台词到表演，再到背景乐，以及后来的歌曲、舞蹈，以及邢大名的猴戏，层层推进，没有一个环节不精彩，没有一个细节不精致。
    看着邢大名最后抱着金箍棒，在《悟空》的尾声中，如老僧坐禅似的缓缓坐下，聚光灯打在身上，让他整个人身上透出一种洒脱的气质。
    似乎，看透了，这些愤怒和驱使也就不算什么，就像那句佛偈——“任他谤我、欺我、辱我、笑我、轻我、贱我、恶我、骗我、如何处治乎？只是忍他、让他、由他、避他、耐他、敬他、不要理他、再待几年你且看他。”
    这种超脱凡尘的洒脱、淡然，看的在场所有人无不心驰神往，充满敬服。
    随着尾声停下，那束追光在邢大名身上渐渐暗淡，到最后消失，台上再次一片漆黑。
    就在观众以为演完了，准备鼓掌的时候，《小刀会序曲》的激昂乐曲再次响起，台上灯光大亮！
    在观众震惊的眼神中，一道身影翻着飞快的跟斗，像陀螺似的冲到台上！
    那速度，那力度，让观众立刻爆发一片轰然叫好，再次热烈鼓掌！
    “好！”
    “我擦，牛啊！”
    “邢大名都五十多岁了，还能把跟斗翻成这样，太厉害了！”
    “果然不愧是美猴王，看看人家这跟斗翻得，啧啧，太漂亮了！”